“Wait !” : Une ode à la vie, à la scène et aux choix qui nous définissent

De Toulon à Hong Kong, en passant par Paris et Londres, Nasthasia Faure a bâti sa vie autour d’une passion indéfectible : la musique. Pour Nasthasia, le chant est bien plus qu’un art – c’est une libération, une source d’endorphines, et un moyen puissant de transmettre et de partager. Après avoir lancé des ateliers pour aider les autres à maîtriser leur voix et leur communication, elle a fondé NAB Musique, une école et une plateforme dédiées à la création musicale. Aujourd’hui, elle prépare son nouveau spectacle, « Wait ! », une comédie musicale décalée et joyeuse sur l’après-vie, qui sera jouée du 4 au 6 décembre au Sheung Wan Civic Center Theatre.
Rencontre avec une artiste qui transforme les questionnements existentiels en une expérience scénique bouillonnante d’énergie et d’émotions.

Propos recueillis par Catya Martin

Trait d’union : Vous avez commencé la musique à 7 ans à Toulon, puis vous êtes partie seule à Paris à 17 ans pour poursuivre votre rêve. Quel conseil donneriez-vous à un jeune artiste qui hésite à se lancer dans une carrière musicale ?

Nasthasia Faure : Ne jamais baisser les bras. C’est un parcours semé de doutes et d’embûches. On se demande souvent si l’on est à la hauteur, si ce que l’on a à dire est assez intéressant ou légitime. Mais nous sommes tous uniques. Si votre rêve est de partager et de transmettre à travers la musique, alors il faut persévérer, quoi qu’il arrive. La passion doit l’emporter sur la peur.

Parlons de « Wait ! », votre nouveau spectacle prévu du 4 au 6 décembre. D’où vient l’idée d’explorer l’après-vie, et comment abordez-vous un sujet aussi profond avec légèreté ?

Depuis toujours, je suis fascinée par la question de la mort et de l’après-vie, mais sans angoisse, sans terreur. C’est une curiosité naturelle, presque enfantine : « Que se passe-t-il après ? » Cette réflexion m’aide à apprivoiser l’idée de la fin, et c’est ce que je veux partager avec le public. « Wait ! » est une comédie musicale joyeuse, drôle et tendre, qui aborde ce sujet universel sans tabou ni gravité excessive.
L’histoire se déroule sur les rives du fleuve Styx, dans un cadre inspiré de la mythologie grecque pour éviter toute connotation religieuse. Les personnages, morts à des époques et dans des circonstances différentes, se retrouvent sans se connaître. Hadès leur propose de remonter 72 heures en arrière, à un moment décisif de leur vie, où un choix aurait pu tout changer. C’est une exploration de l « effet papillon » : « Et si j’avais fait ce choix-là, où en serais-je aujourd’hui ? »

 « Wait ! » mêle chant, danse et théâtre avec un casting de 35 personnes. Quel message ou plutôt quelle expérience souhaitez-vous offrir au public ?

Je ne veux pas imposer un message, mais provoquer des émotions et des questionnements. J’aimerais que les spectateurs ressortent émus, amusés, bouleversés, avec des interrogations sur leurs propres vies : « Nos destins sont-ils prédéterminés, ou est-ce nous qui les créons ? » Chaque personne fera sa propre interprétation, et c’est ça qui est magique.
Ce spectacle a demandé un an et demi de travail, bien plus que mes précédents projets. Les chansons, certaines écrites par mes soins, font avancer l’histoire, mais il y a aussi des surprises que je laisse au public le soin de découvrir.

Vous êtes entourée d’une équipe créative impressionnante, avec des metteurs en scène, des chorégraphes, et de nombreux techniciens. Comment s’est construite cette collaboration ?

 « Wait ! » est le fruit d’un travail collectif incroyable. Nous avons une équipe créative exceptionnelle :
Agnès Seelinger et Stéphane Lam pour la mise en scène,
Pauline Ramet et Anisha Thai pour la chorégraphie,
Catherine Boulet-Gercourt aux décors,
Eloïse Pandov en direction de production et Caroline Kolasa en communication.
Sans oublier les personnes qui, directement ou indirectement, rendent ce projet possible, notamment tous les tecniciens. C’est une aventure humaine avant tout.

Le spectacle est soutenu par Hong Kong Accueil grâce à qui nous avons pu obtenir une subvention « STAFE » (Soutien au Tissu Associatif des Français de l’Étranger), ainsi que par des partenaires précieux comme APL (Acheter Pour Louer), La Banque Transatlantique, Plantin Caviari, Finance Advisory Board, Lyseo, Wally Milk, la French Radio et trait d’union bien sûr, Culture +, le Petit Journal de Hong Kong, et bien d’autres. Grâce à eux, « Wait ! » prend une dimension bien plus grande que mon précédent spectacle, « Mer calme ».

Après « Wait ! », quels sont vos rêves et vos défis pour la suite ?

D’abord, que ces trois représentations de décembre se passent à la perfection ! Ensuite, j’espère que ce spectacle ouvrira la porte à d’autres projets, d’autres collaborations, et pourquoi pas, à de nouvelles explorations artistiques. Mon rêve est de continuer à créer des expériences qui bouleversent, font rire et réfléchir.

En quelques mots, pourquoi le public devrait-il venir voir « Wait ! » ?

 « Pour être bouleversé, rire aux éclats, chanter et en prendre plein les yeux ! »

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« Wait ! » – Infos pratiques

4, 5 et 6 décembre 2025
4 et 5 décembre à 20h / 6 décembre à 16h et 20h
Sheung Wan Civic Center Theatre
Billets en vente à partir du 10 octobre (tarif early bird jusqu’au 12 inclus).