<\/p>\n
Cr\u00e9\u00e9 en 1994 par le Fran\u00e7ais Gilles Dyan, le groupe Op\u00e9ra Gallery, qu\u2019il pr\u00e9side, repr\u00e9sente aujourd\u2019hui 13 espaces d\u2019exposition \u00e0 travers le monde. Une premi\u00e8re galerie ouvre \u00e0 Singapour puis vont se succ\u00e9der Paris, Londres, Gen\u00e8ve, Zurich, Monaco, New-York, Miami, Aspen, Singapour, Hong-Kong, Seoul, Beyrouth ou encore Duba\u00ef. Ce r\u00e9seau mondial de galeries et la qualit\u00e9 des collections internationales pr\u00e9sent\u00e9es font du groupe une r\u00e9f\u00e9rence incontournable aupr\u00e8s des cr\u00e9ateurs et des collectionneurs. Galerie d’art moderne et contemporain de renomm\u00e9e internationale Opera Gallery pr\u00e9sente des chefs-d’\u0153uvre de certains des artistes les plus importants du XXe et du XXIe si\u00e8cle, ainsi que des \u0153uvres d’artistes \u00e9mergents du monde entier. Toujours \u00e0 l\u2019avant garde des diff\u00e9rents mouvements culturels, Gilles Dyan s\u2019est engag\u00e9, bien avant tout le monde dans la promotion de l\u2019art urbain, le \u00ab\u00a0street art\u00a0\u00bb. il a accept\u00e9 de r\u00e9pondre \u00e0 nos questions. Interview.<\/em><\/p>\n Propos recueillis par Catya Martin<\/strong><\/p>\n Trait d\u2019Union\u00a0: Pourquoi avoir cr\u00e9e Opera Gallery\u00a0?<\/p>\n Gilles Dyan\u00a0: Opera Gallery est le r\u00e9sultat de ma passion pour l\u2019art et de mon parcours assez inhabituel. En effet, j\u2019ai d\u00fb commencer \u00e0 travailler assez jeune et n\u2019ayant pas eu l\u2019opportunit\u00e9 de faire des \u00e9tudes d\u2019art, je ne pouvais pr\u00e9tendre \u00e0 aucun poste dans une institution d\u2019art ou chez un galeriste. J\u2019ai donc commenc\u00e9 ma carri\u00e8re en faisant du porte \u00e0 porte pour vendre des \u00e9ditions et des \u0153uvres d\u2019artistes locaux\u00a0! Figurez-vous que ma petite entreprise de l\u2019\u00e9poque a remport\u00e9 un tel succ\u00e8s que j\u2019ai \u00e9t\u00e9 invit\u00e9 \u00e0 participer \u00e0 un salon d\u2019art \u00e0 Singapour o\u00f9 j\u2019ai rencontr\u00e9 des gens qui m\u2019ont aid\u00e9 \u00e0 trouver le financement pour ouvrir le premier espace Opera Gallery l\u00e0-bas. C\u2019\u00e9tait en 1994, j\u2019ai ouvert un espace \u00e0 Paris peu de temps apr\u00e8s. Les ann\u00e9es que j\u2019ai pass\u00e9 \u00e0 faire du porte \u00e0 porte m\u2019ont appris que pour aimer et acheter de l\u2019art, il n\u2019\u00e9tait pas n\u00e9cessaire d\u2019\u00eatre riche ou \u00e9duqu\u00e9 et la plupart des gens auxquels je vendais \u00e0 l\u2019\u00e9poque, \u00e9taient intimid\u00e9s par les galeries d\u2019art. C\u2019est comme \u00e7a que j\u2019ai eu l\u2019id\u00e9e de cr\u00e9er une galerie, dont la porte pouvait \u00eatre pouss\u00e9e par tout le monde, exposant des \u0153uvres de grands ma\u00eetres aupr\u00e8s d\u2019\u0153uvres de jeunes artistes \u00e9mergents. L\u2019art est pour tout le monde, il n\u2019est pas r\u00e9serv\u00e9 \u00e0 une \u00e9lite.<\/p>\n Aviez-vous d\u00e9j\u00e0 \u00e0\u0300 l\u2019esprit ce d\u00e9veloppement international\u00a0?<\/p>\n Nous avons aujourd\u2019hui 13 espaces d\u2019exposition. Je ne pense pas que lorsque j\u2019ai cr\u00e9\u00e9 Opera Gallery en 1994, j\u2019imaginais un d\u00e9veloppement mondial aussi rapide mais j\u2019ai toujours voulu avoir une exposition internationale.<\/p>\n En quoi vous diff\u00e9renciez-vous des autres galeries dans le monde\u00a0?<\/p>\n Je pense que la grande force d\u2019Opera Gallery r\u00e9side dans mon id\u00e9e de d\u00e9part, que l\u2019art doit \u00eatre accessible \u00e0 tous. Nous accueillons tout le monde de la m\u00eame fa\u00e7on dans tous nos espaces d\u2019exposition, qu\u2019il soit un collectionneur fortun\u00e9, amateur d\u2019art ou juste curieux. La plupart des autres galeries sont sp\u00e9cialis\u00e9es soit dans le premier march\u00e9 soit dans le second, Opera Gallery pr\u00e9sente des \u0153uvres de qualit\u00e9 tant de grands ma\u00eetres que de jeunes artistes \u00e9mergents.<\/p>\n Pouvez-vous nous parler du d\u00e9veloppement culturel de Hong-Kong\u00a0?<\/p>\n Je pense que Hong-Kong est en plein essor dans le domaine de l\u2019art, et ce depuis les ann\u00e9es 1990 avec la naissance de nombreux mus\u00e9es, puis la tenue de grandes ventes aux ench\u00e8res et l\u2019organisation de la Hong-Kong Art Basel et Art Central. Hong-Kong est en passe de devenir une v\u00e9ritable plaque tournante culturelle. Les collectionneurs comme les amateurs y sont de plus en plus \u00e9duqu\u00e9s et de plus en plus pointilleux.<\/p>\n Vous \u00eates aujourd\u2019hui une r\u00e9f\u00e9rence aupr\u00e8s des cr\u00e9ateurs mais aussi des collectionneurs de<\/p>\n \u00ab\u00a0Street art\u00a0\u00bb. Qu\u2019est-ce qui vous a pouss\u00e9 \u00e0 y croire\u00a0?<\/p>\n Je me suis toujours int\u00e9ress\u00e9 au Street Art, m\u00eame quand personne n\u2019y croyait. Je pense que le concept de base du Street Art est celui qui m\u2019a donn\u00e9 l\u2019id\u00e9e du concept d\u2019Opera Gallery: l\u2019art doit \u00eatre accessible \u00e0 tous. Tant qu\u2019il ne d\u00e9nature pas le patrimoine architectural d\u2019une ville, le Street Art est formidable car il peut \u00eatre vu par tous.<\/p>\n Exposer Monet ou Chagall aux c\u00f4t\u00e9s de Zao Wou-Ki ou encore Rancinan est-ce compris par tous les amateurs\u00a0?<\/p>\n Mon concept n\u2018est pas de passer de l\u2019un \u00e0 l\u2019autre, c\u2019est justement de les exposer l\u2019un \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de l\u2019autre, de les faire dialoguer\u2026<\/p>\n Vous consid\u00e9rez-vous toujours comme un \u00ab\u00a0g\u00e9n\u00e9raliste\u00a0\u00bb de l\u2019art\u00a0?<\/p>\n En toute modestie, je pense au contraire que je suis plut\u00f4t devenu un \u00ab\u00a0sp\u00e9cialiste\u00a0\u00bb de l\u2019art\u2026<\/p>\n Opera Gallery<\/p>\n W Place, 52 Wyndham Street, Central<\/p>\n Hong-Kong<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Cr\u00e9\u00e9 en 1994 par le Fran\u00e7ais Gilles Dyan, le groupe Op\u00e9ra Gallery, qu\u2019il pr\u00e9side, repr\u00e9sente aujourd\u2019hui 13 espaces d\u2019exposition<\/p>\n","protected":false},"author":9,"featured_media":3603,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[18],"tags":[],"class_list":["post-3600","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-culture"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3600","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/9"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3600"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3600\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3605,"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3600\/revisions\/3605"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/3603"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3600"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3600"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.traitdunionmag.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3600"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}